Frank Stella (1936-2024) 

 

1950년대 후반 줄무늬 black painting으로 추상표현주의를 마감하고, 쿨한 미니멀리즘 시대로 전환한 컬러와 형태를 탐구해온 프랭크 스텔라(Frank Stella)가 5월 4일 맨해튼 웨스트빌리지의 자택에서 림프종으로 세상을 떠났다고 뉴욕타임스가 보도했다. 2015년 휘트니뮤지엄에서 열린 회고전(FRANK STELLA: A RETROSPECTIVE)을 플래쉬백한다. <2024. 5. 4. Update>

 

*Frank Stella, Towering Artist and Master of Reinvention, Dies at 87

https://www.nytimes.com/2024/05/04/arts/frank-stella-dead.html

 

화가는 진화한다, 프랭크 스텔라 휘트니뮤지엄 회고전

FRANK STELLA:A RETROSPECTIVE

프랭크 스텔라: 미니멀리스트에서 포스트모더니스트로

 

OCT 30, 2015–FEB 7, 2016

@Whitney Museum of American Art 

 

 

 

 

휘트니뮤지엄이 10월 30일부터 내년 2월 7일까지 프랭크 스텔라(Frank Stella, 1936- ) 회고전을 연다.

 

화가였던 어머니를 따라 열두살 때부터 그림을 그렸고, 명문 사립교 필립스 아카데미(안도버)를 다닌 수재였다. 그리고, 프린스턴대로 진학해 미술사를 전공했던 학구파 아티스트였다. 

 

 

 

 

 

1958년 프랭크 스텔라가 뉴욕에 왔을 때 미술계는 재스퍼 존스, 로버트 라우셴버그, 엘스워스 켈리의 추상회화가 득세했다.

 

이 와중에 스텔라는 미니멀리즘을 시도하면서 검은색 줄무늬 회화롤 일약 스타덤에 오른다. 스물 여섯살에 파워 딜러 레오 카스텔리가 픽업 개인전을 열어주고, 서른네살 엔 MoMA에서 회고전을 열었다. 

 

 

 

 

프랭크 스텔라는 이후 관습에 도전하는 작업으로 주목을 받는다. 

사각형의 캔버스라는 전통을 거부하고 조각을 내어서 콜라쥬처럼 붙였다. 이로써 사각형은 변형의 다각형 캔버스가 되고, 평면은 입체가 된다. 2차원적인 캔버스를 해체하면서 3차원의 조각으로 진화하는 것이다.

 

 

 

 

1970년 MoMA회고전 이후엔 캔버스와 물감에서 탈피해서 펠트, 합판, 섬유판, 골판지, 철망 등 다양한 소재로 미니멀리즘에서 벗어난 화려한 색채로 공간적인 회화를 시도한다.

 

1980년대에 들어서는 부조 스타일의 회화에서 진일보해 조각에 전념한다. 이와 함께 공공 설치작을 위임받아 제작했다. dldj 90년대엔 스틸, 알루미늄, 화이버 글래스를 이용한 무채색 조각을 다수 제작했다.

 

 

 아담 D. 와인버그 휘트니뮤지엄 관장 겸 큐레이터

 

 

휘트니뮤지엄의 프랭크 스텔라 회고전엔 회화, 조각, 부조, 축소 모형, 드로잉 등 120여점이 소개되고 있다.

프랭크 스텔라는 12월 1일 오후 7시 이 회고전을 기획한 아담 D. 와인버그 큐레이터 겸 휘트니 관장과 대화의 시간을 연다. 티켓 $15, $10(멤버).  http://whitney.org

 

 

FRANK STELLA: A RETROSPECTIVE

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

FRANK STELLA

1936년 매사추세츠주 말덴에서 이탈리아계 가정에서 태어났다. 아버지는 산부인과 의사였으며, 어머니는 풍경화가였다. 

사립학교 필립스 아카데미(안도버)를 거쳐 프린스턴대에서 미술사와 회화를 전공했다. 휘트니뮤지엄 관장이자 큐레이터 아담 D. 와인버그가 한때 필립스 아카데미 갤러리의 디렉터였던 인연이 있다. 그 덕분일까? 2015년 휘트니 다운타운 신관 첫 특별전에 초대되어 회고전을 열었다. 

 

1958년 뉴욕으로 이주, 'Black Painting' 시리즈로 즉각 유명해진다. 이어 1962년 파워 딜러 레오 카스텔리 갤러리에서 첫 개인전을 연 후 1970년 MoMA에서 회고전을 열었다. 그리고, 1987년 MoMA에서 두번째 회고전을 열었다. 

 

1983년 하버드대 교수로 임용됐으며, 그의 도발적인 강의 시리즈 'Working Space'는 책으로도 출간됐다. 2009년 국가예술훈장, 2011년엔 국제조각센터의 평생 공로상을 받았다. 맨해튼 그리니치빌리지에 살면서 업스테이트 뉴욕 뉴버그를 오가며 작업하고 있다.